彩色數字 傑斯培•瓊斯

瓊斯在一九五九年的〈彩色數字〉延續的是該階段一貫的主題,數字一如他使用的槍靶、人體片段、國旗,都是人們熟悉的標誌,尤其是數字。在這幅作品裡,瓊斯使用繪畫上滿塗的視象手法,在一百二十一個長方塊裡連續排列出從零到九的十個數字,除了左上方第一格是「無」之外,橫排與直排皆成連續關係。這一百二十個數字與第一個空白的「無」在這個畫面裡構成數字海裡的玄思,無論是直讀、橫讀或斜讀,它們自成一個數理的系統。瓊斯替每個數字上色,使他們嵌在畫面,相融成色彩閃爍的圖像,而其數字原有的功能逐漸消失,他們不再是一個數的標誌,而是一幅圖像,數字本身的意義已不比其組成的圖案重要。
瓊斯強迫觀眾思考其作品的含意,他把原來物體的功能與意義重新拆解,元素的指涉被消融在他的色彩與筆觸之間,他的詭辯其實來自超現實主義畫家馬格利特所說的:「這不是一個煙斗」。馬格利特明明畫了一個煙斗,卻用文字在圖像上書寫出如此的詭論。瓊斯的作法,更要將物體歸零,數字不但不是數字,也不是具有任何意義的形象,視覺媒體不在提供訊息,他強制觀眾消除慣性的認知,槍靶的圓心一如圓周,國旗的權利特質等於布條花樣,數字的概念可以化整為零,成為抽象的形與色。瓊斯的圖像系統便如此建立在對立與互諷的狀態,他極有意識地故意採用諷喻的對比,使美感變形。

 

 

 

搖滾樂的第一批烈士

後來的搖滾明星往往因吸毒過量喪生。而搖滾樂最早的烈士--巴迪.霍利、里奇.瓦倫斯和比格.波普爾,1959年2月3日在搭機巡迴演唱途中,於愛阿華州梅森市附近墜機喪生,從此永垂不朽。這個悲劇為搖滾樂第一波的創作潮劃下休止符。50年代剛結束時,廣播中充斥著那個年代早期乏味而如出一轍的反叛音樂。
瓦倫斯是第一個進入搖滾殿堂的墨西哥裔美國人,他因一首排行榜第二名的歌曲《多娜》而知名 (這張唱片的B面是一首傳統的墨西哥舞會歌曲,《La Bamba》,如今更為流行);比格.波普爾 (亦名理查森),是一個胖胖的唱片DJ和新潮歌作曲者,以低沉的嗓音說唱《錢提利花邊》而聞名。霍利的才華則屬於另一類。在大批暴發的歌手中,這位來自德州勒波克,戴眼鏡的22歲青年,在作曲和演出中都表現出罕見的才智、敏感與真誠。
霍利是搖滾技巧的開創先鋒,是第一位運用節奏與藍調沉重後拍的白人搖滾樂手,也是第一位嘗試重複轉錄的搖滾樂手 (這種錄製方式使表演者可以為自己伴奏)。霍利那高亢、哽噎的聲音非常獨特,不過仍被廣泛仿效。墜機時,他在英國比在本國受歡迎。但英年早逝使他成為被崇拜的對象。他的歌曲如《佩姬.蘇》、《咆哮不息》、 《就這一天吧》等等,一直流行到90年代。從利物浦來的一支樂團甚至依據為他配聲的團體 「蟋蟀」之名,而取名為 「甲殼蟲」 (披頭四) 。

 

硬邊藝術

硬邊藝術(Hard Edge)產生於50年代中期,試圖用幾何圖形或有清晰邊緣的造型,創造一種新風格和當時流行的抽象表現派相抗衡。他們拋棄抽象表現派常用的色彩明暗對比和有立體空間的畫面效果,代之以重視色相對比和平面感的大色塊。於1959年由美國評論家J .蘭納命名的。

著名畫家如:
阿伯斯(Josef Albers, 1888∼1976),德國畫家兼設計家,畢業於包浩斯學院,後來移居美國,任教於黑山學院和耶魯大學,創作一系列《向正方形致敬》的作品,例如《RNW第4號》(1966)、《向正方形致敬──互動》(1968,倫敦泰德畫廊)、《向正方形致敬──習作》(1961,倫敦泰德畫廊)
諾蘭德(Kenneth Noland, 1924∼ ),阿伯斯學生,採用高明度的色調和鋒刃般的輪廓,亦即「硬邊」,整齊勻稱地呈顯色彩,例如《分離》(1965)、《神秘系列--太陽》(1999)、《神秘系列--閃爍》(2000)。