Erick van Egeraat
生平簡介
出生於1956在阿姆斯特丹,自1974-84就讀於台夫特陶器工藝(技術)大學Technical University of Delft 當時他的畢業計畫論文是”Urban redevelopment Amsterdam” 和“Thesis on urban design in Holland1940-1980”
他工作在阿姆斯特Abma,Hazewinkel&Dirks 建築設計事務所
(1980-81)和在城市發展部門Rotterdam
(1980-1981).
同時從1981-1984他擔任irM.Risselda
和 ir H.Engel. 教授之助教.
在1983年他進入了MECANOO之事務所,而再1995年之時
MECANOO邀Erick
成為事務所之合夥人一同發揮理念.
在這期間Erick van Egeraat 並非沒沒無聞,亦不時參加許多競圖案而得名,由此可知Eric 實在是個頗有天賦且具有獨特想法的’’設計人’’.
˙Among the many awards that he received are:
˙Competition housing for young people 'Kruisplein,'
Rotterdam, 1981, first prize.
˙UNESCO Competition 'Tomorrows Habitat' 1984,
first prize Dutch competitors.
˙Maaskantprijs for young architects,
Rotterdam, 1987.
˙Niuwe Maaskantprijs for urban design 1990,
for housing Hillekop in Rotterdam.
˙Berlagevlag award for lithographic company 'Gravura'
The Hague, 1994.
˙Guter Bauten award 1994 for experimental
housing project I.G.A. Stuttgart.
˙Hugo Hãring award 1994 for experimental
housing project I.G.A. Stuttgart.
˙Jhr. Victor de Steurspenning 1994 for project
Herdenkingsplein, Maastricht.
˙Nomination Design Award 1995 for Glass roof
and boardroom Whale, Budapest.
˙Competition Ichtius Hogeschool Rotterdam,
first prize (1996).
慨念 concept
有些時候人們深信建築不應成為一種流行設計,更不該為此而困擾,’’建築’’應反映所有時代意義
中的特性,假如建築能夠避開恥辱和機智而活著那將會是擔心試驗而非生產,一個建築人員將會
自流行設計中獲益.
Some
people believe that architecture should not be confused with design or fashion.
Architecture shall, however reflect all characteristics of modern times. And if
architecture, able to avoid stigmas witty and alive, would be concerned about
taste rather than production, architects would benefit from fashion and design.
Black Max for this reason is produced above all to taste and please.
Architecture of Temptation and Solace
1960年代後半當玻璃離在建築上的運用戲劇性的失敗之後,現代主義的後期有部分建築師試圖令它再度復活過來,然而 Mies van der Rohe 的玻璃建築成功的在50和60年代朔造出來,以及戰後企業總部的辦公建築以模矩化和預鑄的方式建造起來,任何一個努力嘗試的方向都是Erick van Egeraa 完成建築的目標.儘管大部分的審美觀對預鑄玻璃詭譎的外表反映出黯淡,荒廢……..(gloomy and obsolete architecture),但這新建築的錯覺最後被轉變為自然性的,由來自於藝術形式切入深奧的工程領域,也因此被投機性的商業奴役著.自從這世紀開始flat glass被發明之後煩人的”look mama,no-hands”賣弄原始的現代主義(modernist minimalism),但大部分的建築技巧自 pourd glass發明之後特別的成熟了,以及多數醒目的樣式轉為集中使用新的玻璃建築表層。當Paxton在倫敦，Hoffman和Wagner在維也納，Frank Lloyd Wright在美國為Johnson設計建築之時，所有玻璃材質有如液體般的獨特性都被思考著，它可以做成任何東西，可以是水抑或是石塊。超越的不只是透明和重新定義的空間，而是打開建築錯綜複雜之新光譜和歌劇層級般建築效果的特性。
當然自從Palladio的建築空間被發現，建築設計師已持續被重新定義空間的想法所著迷不已，雖然現代主義modernist不是被他發明的，但在相同的理由中columns or pilotis是被尊敬的，它確實解救了建築物立面那邪惡的裝飾，因此不必去猜想那優美建築的發展性，並對生產製造完全透明平坦玻璃作為建築技術的門檻產生懷疑，如同無限制可能性的去發展這最終自由和連續空間之突破創新。如今實在且顯然的，一個建築設計者於新世紀時對前衛 (avantgarde desing) 的考量必須減少，其專業品德的涵養和嘗試創意上勝過於展示那建築物的外在，但我們生命減少的最終品質被發現即真是最大成就嗎？有沒有被充滿控制和表現的想法所著迷？
事實上什麼是建築責任的本質？那是我們必須去承認他的存在，而非是將其排除在外置之不理。
建築是肯定的！
Architecture is both/and and not exclusive.
建築是包容而非排外的！
Architecture is inclusive, not exclusive.
~by Erick van Egeraat~
建築作品
| Nature and Science museum, Rotterdam |  |
| ING bank head office, Budapest |  |
| Utrecht fashion and graphics school |  |
| Crawford Municipal Art Gallery extension, Cork |  |
| Town hall, Alphen aan den Rijn |  |
| Lichfield Arts Centre |  |
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